如何从零开始学会写歌？

EX，林宥嘉出道，自认为除了唱歌不能再做什么了。高中大学就是练团唱。之后选秀出道大家都知道的。新人奖时候，他自认为比不上其他人ex卢广仲。但是现在，他自己也有创作了。我想了解一个喜欢音乐的人该怎么努力？
yoga创作：大象舞台 syrup 圣诞歌还有一些空白未填词的。
http://www.tudou.com/programs/view/JQ1ioiwHggk/
http://www.tudou.com/programs/view/q97gLZbIEXU/

Love-wen · 2022-6-22 11:35:56

大概会写一篇略长的回答……附上几首我写的歌，大家请一定听听看(ω)
我4岁开始弹钢琴，大约由于童子功的关系成为了拥有绝对音感的人。小学时经常听了一首歌前半部分，后半就可以直接跟着唱，整首歌结束后就自己在琴上弹出来（只是单手主旋律，伴奏什么的完全一抓瞎）。
进初中就想学吉他，磨了几年后得到了一把现在看来非常不适合我的吉他（虽然弹钢琴多年，但我的手非常小，几乎没怎么见过比我手小的成年女性=。=）。我妈是那种，虽然我表达了我只想把吉他当兴趣来玩，但她每天回家见到我都要像学钢琴时代一样凶狠地问“吉他弹了吗？” 的家长，加上当时那个老师也很奇怪，总之搞得我积极性急速下降，没多久就放弃了吉他。但一直会在日记本上写一些歌词然后自己用嘴巴写旋律，只是都存在我的大脑里从来没有变成实际的东西。
不过一直可以说是唱歌还不错听，到大学也参加了一些比赛，后来因为机缘巧合被邀请成为乐队的主唱。一开始我们是翻唱现有的作品，各种风格都有，还专门为了让我装可爱排过K-on!的歌……
【Break-up乐队】20120525复旦大学乐手联盟第十四届VOODOO摇滚音乐节
前两首都是男孩子们，11分45秒穿着水手服时年20岁的我唱着「ふわふわ時間」登场了=。=这是我们乐队的第一次演出，现在看来真是非常稚嫩。

（时隔四年被大家当年的身材惊呆了……如今五个人加起来胖了一百斤不夸张|||）
其实这个视频里最后一首歌就是我们的原创了，当时反响还不错，我们就决定接下来都自己写歌。基本创作模式是队长（吉他手）给我一个旋律的demo，然后我歪在排练房的沙发上默默写歌词，我一写完大家立刻排出来……就这样也出了不少被我们称为“农村拖拉机金属摇滚”的有趣作品。很可惜当时很多歌/live都没有认真录下来，还好我因为每次live一定会忘词（……）所以把歌词都做成ppt然后拿pad放脚下当提词机(&#39;ω&#39;)
比如这首的前奏非常有趣，是队长玩植物大战僵尸听到配乐得到灵感后写的，歌词则完全是懒癌患者的我的心声：

这一首还有live的录影：
茉莉花【Break-up乐队】20121207复旦大学乐手联盟第十五届VOODOO摇滚音乐节我个人非常喜欢这一首，其实是受到一则新闻（一名女生晚上被袭击）的启发，想象着当时她绝望的心情写的歌词：

也写过英文的歌词。当时是梦到了像原子弹爆炸那么大的一朵巨大的粉色蘑菇云，醒过来结合一些个人经历写了这首：

写了一些歌演了很多live之后我们毕业了，我去了海外，乐队只好解散。不过玩乐队的几年大概是我最喜欢的几年，整个人非常自由的感觉，人生从某种意义上也被改变了：

虽然在乐队里写了不少歌，但我的个人审美其实是比较柔和比较软妹的音乐，对金属什么的并没有太大的兴趣；出国之后也加入了其他乐队，但从风格上来讲并不总是我想表演的。而我从小就，只要我愿意，音乐可以像拧开了水龙头一样无尽地从大脑里往外流，所以我想，干脆我自己写歌吧？
如果只是清唱的话，大概都没什么人听；手边也没有钢琴，并且我觉得我想写的歌也不适合用钢琴伴奏；前面说过其实从少女时代我就一直想学吉他，所以当时想，不然买个乌克丽丽，如果能坚持玩一年，就给自己买一把吉他。于是自己玩着学了乌克丽丽，真的非常简单，拿到半小时之内就可以弹唱「月亮代表我的心」，脑子里的旋律也可以跟和弦配在一起写出来了。
这是我用乌克丽丽写的第一首歌，写在买了琴之后三个月。当时正是八月底九月初，下一场雨夏天就走远一点的季节，非常少女心的歌词跟季节感和乌克丽丽清脆的声音非常相配：
Happy by 周喵 feat. Jane the Ukulele_土豆

然后真的乌克丽丽玩了一年！所以就买了一把吉他，非常神奇的是回家在gibson的网站上查询，竟然发现我的吉他的生产日期跟我的生日是同一天（当然不同年份w）！简直无法不觉得他（吉他是我的男朋友所以是“他”！）就是为我而生的，那时真的每天抱着他睡觉(●ω●)

乌克丽丽的名字叫Jane，因为像傲慢与偏见里的大姐Jane那样很温柔的感觉；吉他的名字叫Mr. Bean，因为形状像个豆子呀( ` )顺便我的各种东西都有自己的名字(ω`)
用吉他也继续写歌，总之我真的炒鸡擅长写少女心爆炸的歌……之前被阿法狗启发，正好当时又觉得某个明星可爱得简直不像人类嘛难道他是AI？！然后脑洞了一个故事：少女看上了一个少年陷入了恋爱心情希望自己能变成AI 就可以投其所好变成少年喜欢的泰普。而少年实在太完美了少女开始渐渐怀疑他是不是才是AI 最后鼓起勇气去调查发现他果然是并且明天就要出厂。少女想抢先把少年买下来结果才知道自己也是AI 他俩都被人类造出来放进真实社会做产品测试而少女明天也要出厂他们的最后一道“工序”是被初期化。这首歌表达了人工智能对人类残酷性的控诉www
虽然因为分了两次录并且渣设备导致声音有微妙的不同(&#39;ω&#39;) 不过总之整体效果还挺可爱的(〃&#39;▽&#39;〃)
以#alphago#和#宋仲基#为灵感用半小时写的歌(ω

AI
巧克力掉进牛奶黑白一目了然
可我对你的感觉却说不清楚讲不明白
看着你的笑颜是否也为别人展开
那可不可以、允不允许给我一分钟锁定你心拍
啊我希望我是一个AI 就可以知道什么样你喜欢
然后我变成那一个她从此你再也不让我离开
可是我终究变不成AI 所以只能远远看着你发呆
但这么完美的你会不会其实才是AI
北极熊横渡大海因为我们这春暖花开
好像没关系的甲乙丙丁ABCD 都够我猜
我在或不在的时空里全有你在
你来自何方、去向哪里你到底是谁快交出答案
啊果然你是一个AI 那我做什么都空费打算
明天你就要去到她的身旁我可不可以先把你买下来
可是他们说我也是AI 我的爱说到底都不算爱
在我们被初期化之前让我最后对你说声拜拜
其实本来想的结局是，因为人工智能要持续学习，所以不管怎样不能初期化，这样少女少年就算今后天各一方也可以始终保留对彼此的记忆；然而我知道人类的残酷性才不会这么天真！一定把学习模块和记忆模块分开了！所以还是要记忆初期化(T＿T)
每天的日常就可以成为写歌的素材，比如前一天午休散步时海面上漂着樱花花瓣，像一条长长的粉色缎带，

但第二天再去就已经无影无踪了。以此为灵感写了略伤感的歌：
中午被乌鸦拦住时写的那首「春天的歌」回家把吉他加进去啦(

春天的歌
昨天的海面上
还有花瓣在游荡
可是今天我到桥头望
已经不知它们去何方
春天它安静地来
夏天在后窗等待
以为你会和夏天一起来
到下一个春天却还没来
风已绿了这座城市
每个角落都是你留下的影子
风又吹动我的发丝
还以为是你在唤我的名字
应该耗了很多大家的流量了(&#39;ω&#39;)那又到了总结技术流的时间：
1. 写歌的话最主要当然是旋律。我是那种走在路上也会不管路人眼光自顾自唱歌的人，经常哼着哼着就大脑自动往外流旋律，这时候可以把自己哼的旋律录下来，方便的时候再创作。（虽然我通常是哼着哼着直接一首歌就出来了……所以其实不太珍惜自己的这种能力，只在自己都觉得，也太精彩了吧！的时候才会录……
2. 写歌词其实跟写文章一样，为赋新词强说愁的话讲真都满傻的，一定是你自己所思所感，从生活中有所发现。千万不要为了押韵写奇怪的东西出来呀www我自己就立志写不押韵也可爱的歌词，比如今天午休散步的这三张照片：

回来调滤镜的时候我脑子里就冒出了这几句看图说话：
天空变成海的颜色
小小的太阳从土地里探出头
快艇拖着尾巴跑过
我的冰淇淋吃了一刻钟
应该又可以做歌词了吧？
3. 应该很多人觉得没有乐器怎么写歌呀？这里我要推荐garage band这个app，就算没有乐器、或自己弹得不好（比如我），也可以用它写旋律并录音，事实上上面的「AI」和「春天的歌」都是我用这个app做出来的。里面有键盘、弦乐、吉他、贝斯、鼓，当然你需要对音乐有一点基本认识，比如和弦神马的。
总之，写歌真的是非常开心的事情，自己从无到有创造出什么的感觉真的太棒了，每一个每一个都像我的小孩子一样。还可以专门为特定的家人朋友写歌，看到他们的笑脸真的很满足。最后放上我给我的猫写的歌，虽然是清唱但……高萌预警！
汤圆来家里两周年了刚才躺在床上抱着她用五分钟写了这首歌随手

那就这样咯，谢谢大家看到这里，一定要去听我的歌喔！

5lbua · 2022-6-22 11:35:17

忍不住吐槽一下高票答案。那种答案，外行人看了也还是不知道怎么写歌儿吧。再吐槽下高票答案的赞同者，你们是不是答案里发点图就会点赞，根本不管内容的啊？
至于怎么学写歌？打个不恰当的比方，你把这事儿想象成写文章。写文章需要什么，首先你总得认字儿吧，接着要知道文字之间衔接的内在逻辑吧，比如：不能把  “我喜欢她”  写成 “我她喜欢”吧，然后写文章还要懂句读吧，最后就是文章还要有结构吧。
写歌儿同理啊。
首先你要懂音乐写作的基础素材啊，比如和弦、节奏等等等。这些的话需要去买本基础乐理看看。
接着，懂得了音乐的基础素材后，你要知道音乐进行的逻辑，和弦的进行是怎么考虑的，怎么去推动音乐的发展？  然后你要懂音乐中的“句读”——终止式、半终止等，还有就是音乐的整体的结构，这样会有助于你的写作。这些，就需要去买本好的和声学教材看看。（私以为写流行歌儿的话，曲式啥的就没必要看了，或者学一点简单的就好）另外，比如一些常用的和声进行（如1645？），在学习和声学之后，完全可以通过一些一些音乐技法如装饰性的和弦的运用来进行扩充，使其在听感上不那么的呆板。（感觉有点像写作文中的扩句）。总而言之呢，基础乐理是基础，让你懂得音乐的素材，而和声则是教你如何通过一些写作技法运用这些素材。

当你能写出一首自己感觉还不错的歌儿之后，就要更进一步啦。考虑如何把自己音乐的律动写的更复杂一点？如何利用和弦外音和特别的和声进行营造出一种有个人色彩的音响效果？如何使用配器？如何写出好听的对位：在纵向和谐前提下，让不同声部更加独立？（当然有时在创作的过程中也会故意用一些不和谐的音程啦）等等。  这些呢，需要我们去研究不同风格的音乐，大量的写作练习。
可能，大家觉得看了我的答案也觉得啥都没说啊，但是你要知道，写歌儿或者说音乐创作这种事是绝不可能一个答案就能说清楚的。我只是以我学音乐的经历提供一个学习的思路。
以上。

JetLondon · 2022-6-22 11:34:37

其实，创作歌曲并不难。甚至我们只需用几个常用和弦，就能弹唱N多首歌。例如下面这个视频中展示的那样：
https://media.finger66.com/posts/131790000/MTQ2NDMyMDcxMzYzMQ==.mp4是不是很神奇？
号称流行歌曲界的万能和弦：C G Am F包罗了多多少少首歌曲。
那么，如何用几个和弦快速地创作一首简单的歌曲：
Step1.选用一段和弦走向。
例如下面几种经典、常见的和弦走向，弹奏他们并选择其中一种作为你歌曲的和弦走向~
（1）C-G-Am-F
（2）C-Am-F-G
（3）Am-F-G-C
（4）C-Am-F-G-C-Am-F-G-Em
Step2.尝试着回忆些什么，并以文字的形式记录下来，最好将它们分段。
Step3.拿起你的吉他，按照和弦走向，弹奏一些常见的例如4/4拍或者3/4拍的节奏型（扫弦或者分解和弦均可），跟着吉他的伴奏并尝试着给Step2中记录的文字哼上一段旋律。
一边哼唱一边作调整修改，这样，一首简单的歌曲就诞生啦！
演示步骤：
Step1.选择和弦进程
（1）C-G-Am-F；
Step2.写下一段词。
在这里，看眼这个歌词：

Step3.拿起吉他，右手作T3231323分解和弦，按照和弦的进程加入旋律，很快（似乎也许可能大概是5分钟吧）下面这首歌就诞生啦：
https://media.finger66.com/posts/131790000/MTQ2NDMyMDg5NzAzNw==.mp4
的确，有时候灵感可遇而不可求，或许在一阵清风过后，脑袋就冒出一段旋律，又或许在读完一本书后，你就洋洋洒洒写下了一段词。及时记录很重要！多听多练多尝试，你也可以变成那个唱着自己故事的主角。

feill · 2022-6-22 11:34:31

在我的理解当中，写歌就是讲故事，我个人会更倾向于：先想象一下我这个故事要讲哪些内容，有了故事，情感就能更好的代入，旋律也会更容易带出。

歌曲讲故事最核心的要素我觉得是‘精炼’，你要在很短的篇幅里讲好一个故事，要包含4个片段：开始、发展、高潮、结束。

而故事的内容中又要包含4个要素：时间、地点，人物、事件。并且最好能给人留下一个伏笔，让人有兴趣看下去。

/创作方向一：自己的经历/

自己的遗憾、快乐、悲伤、兴奋等等让你印象深刻的经历都可以整理出来，我们可以把故事的每个片段用4小节来讲述。

1、故事的开始，字数不宜过多，情绪慢慢带入即可就，可以把写出来的内容分成4个小分句：

例句：他看着她，问了一些话。她不说话，因为不知道该怎样回答。

这段话讲述了两个人物之间进行的事情：问话，但对方不回答。读者们会想他们之间是什么关系？又再说什么？为什么它不回答呢？对下文做了铺垫，然后它分成4个小分句，慢慢朗读，找节奏动机。

2、故事的发展，情绪可以缓缓提起来。

例句：他曾爱过，爱的执着。可他呢？执迷中已错过。

例句中用了回忆的角度去写，并且侧面表达了两人之间的关系，回答了故事开始的一些疑问。然后它分成4个小分句，慢慢朗读，找节奏动机。

3、故事的高潮，表达歌曲的核心含义，让故事达到情绪上的最高点，字数可以相对多一些。慢慢朗读，找节奏动机。

4、故事的结尾，情绪要收一些，让气氛慢慢缓和下来，把想表达的司仪表达完毕。慢慢朗读，找节奏动机。

/创作方向二：书籍、影视作品/

看过书或者影视作品后，会有大概主题内容的设定。当然你是可以去发散的写的，但是出发点从这里开始。所以如果自身没有什么印象深刻的经历，从这些作品中依然可以摄取灵感，有点类似于把读、观后感浓缩成歌词的意思。这是一种很好的创作方法，尤其是影视作品，因为它很好的把音乐和画面结合起来了。

当然如果你要是为某个电影、电视剧配主题歌曲的话，还要考虑到歌曲跟电影画面、情绪的匹配，速度和配器也要符合氛围。

完整的【歌曲创作九步法】，尽在小冰老师的《最易上手的歌曲创作课》中。里面老师会说明创作动机原理并且实操具体举例去演示。

/课程主讲内容/
讲述故事
创造节奏
金曲套路分析
歌曲难忘记忆点的创立
强化旋律节奏
大小调以及调式音阶使用
制作简易的伴奏

对写歌感兴趣的同学可以加微信iyapiano，加时备注“知乎写歌”。

kongcheng · 2022-6-22 11:33:43

收藏是点赞的四倍......

重点！！！！
此篇文章会长期更新，我会不定期分享我写歌路上的经验和感受。
关注我就不会怕以后找不到～

说实话，我把所有答案都看了一遍，还是决定自己来答一下。
因为有些比较本质的点，不讲出来，讲明白，你看再多答案一样学不会写歌。
如果你只渴望拥有有一首歌这件事本身，关掉这个回答吧，因为说实话这太简单了，其它答案都有。
现在的流行歌，几乎就四分多钟，还有一半是在重复，按照授之以鱼的方法，不可能连两分钟的歌都写不出来。
但你如果真的想从零拥有写歌的能力；
你想这辈子能用这种方式去记录，去表达；
你想不断精进，而不是做一个口水歌批发户:
建议你点赞收藏这篇文章以备找不到。

毕竟摆对认知永远是做成一件事儿最先要做的~
简单介绍下自己，音乐制作人，写歌四年，七十多首，词曲乐器编曲也都是自学过来的。部分歌发在了网易，这里只放个截图，就不放歌了，不重要。

好了，方便你看得愉快，我给你列一个预览:

一.真想学会写歌，第一步应该是直接写它一首（2019.6.20更新）
二.如何看待乐理与灵感这两件事儿（6.21更新）

三.说说我的自学之路（6.29更新

四.关于哼哼派:有的人哼出了一片海，而你还是菜（7.11更新）

五.和声乐器从选择到放弃（2020.2.5更新）

六. 不犹豫，不徘徊（2020.3.8更新）

一.真想学会写歌，第一步应该是直接写它一首（2019.6.20更新）

你如果乐感不错，但却从来没学过乐理与乐器，那我不建议你先去学乐器乐理，以及市面上的关于如何写歌的课。
那应该怎么做呢?

你第一步就应该直接去先写它一首歌。

听我这么说，有人肯定想捶我了，说我站着说话肾不疼。那你动手吧，如果不想知道真相的话（一脸不屈）。

好我接着问你哈，都说音乐是一种语言，你有没有更深地想过为什么?
好我们想想，你上小学，学语法前，会不会说话？
那我们想想情况往往是不是，你已经先会说话了，才开始学习的语文?
（现在连幼儿员小朋友都会一些长句子了好吗）

这其实也是所有语言学习最自然，最有效的开始状态，那便是我们先在环境里耳濡目染，再开始正式的学习。
不只是中文，所有的语言都是一样，其中也包含了音乐，也包含了写歌这件事儿。
这也是我对写歌这事儿的理解:永远让直接的感觉，领先知识理论学习半步。

这就是为什么我说，想从零学会写歌，第一步就应该直接去写一首歌。
这也是最关键的一点，也是很多人想写，又迟迟写不出自己歌的原因。

那现在该怎么做呢?
去找这么一个能让你耳濡目染的环境。

这还不简单，身边有玩乐器的/写过歌的/玩音乐的，直接色诱利诱出来，叫ta带你玩嘛，玩着玩着你是很容易写出一首歌的。

我第一首歌是在高中琴房，一边听一个韩国朋友弹钢琴，一边跟着哼出来的。我那时候啥啥乐器不会，唱歌三句破一句，一开始哼哼得比老牛念经还难听。
但因为脸皮比较厚，每次韩国朋友去弹琴我就跟着，这么三天后，我就哼出了自己第一首歌。

往后我陆续自学了吉他，钢琴，编曲混音，每一个学习的过程也都秉承着“先会一点，再去学”的原则。
过程中我发现，每一个学到的知识都有我之前的实践可以做对照，哪怕我之前没运用过也可以去做对标。
那这学起来就爽了，踏实得一批的同时还特别容易秃头（咳咳本洁我透露了啥？）

嗯总之，真想学会写歌，第一步是直接写它一首。
啥身边没有这样的朋友?你面前我不是?麻利地先关注我一波，后面带你玩~

二.如何看待乐理与灵感这两件事儿

（2019.6.21更新）

有了第一次写歌的经历，无论是怎么成的，我们算是正式开始学习写歌的路了。
那我们自然会遇到写歌的人都会遇到的两个词:乐理与灵感。
乐理流与灵感（情绪）流写歌两派常年争执不休，虽然我也不知道他们在争啥。
我们来一起认清一些本质，相信会对你以后创作有帮助。

＃＃＃
1.首先我们来看乐理，乐理本质是个啥嘛?

乐理其实就是前人关于音乐创作怎么写好听的智慧结晶大集合。

虽说理论上天赋足够的话，我们也可以靠自己写出很多好听的乐曲，但前人的肩膀就立在那儿，我们为什么不直接去站在上面?

这说白了这其实就是一个效率问题，就像前辈给你发明了开瓶器开酒，你偏偏要自己试，用石头敲，用门夹。
还有的人觉得自己牙口好（天赋好），不需要开瓶器，有的成功了但大多数牙崩了。
所以倘若你的目的是开酒瓶（做好音乐），而不是显摆自己牙口好（显摆自己是个天才），那能更容易开酒瓶为啥不用开瓶器（为啥不学乐理）呢？

＃＃＃
2.好我们再来看看灵感这个词

一提到灵感，有一个比较残酷的事实就是，你那不可多得，不期而遇的灵感，对于别人来说可能是就是手到擒来的，可以控制的。
所以不要把灵感太过神话，那不过是你积累太少了，你跳起来勉强够到的未知神秘领域说不定在别人心里，就是个日常。

真正的灵感我愿意把它定义为:
你的积累＋偶遇表达的无滞感

其中积累就包括了，乐理的积累，人生阅历的积累，作词作曲的积累，各种与写歌有关的积累。
而偶遇表达的无滞感，这个大家都体验过，一次顺畅的作词作曲，或者一次一气呵成的文章/绘画。
这种状态是可遇不可求的，而有时候为什么有的人称自己靠灵感每次都写得好，有些人写出来却都很差?

那是因为，大多数人都觉得写得好是“表达时的无滞感”的功劳，于是拼命去寻找这种感觉，却忽略了灵感的另一部分:积累。
所以呐，灵感落到我们能够改变的点，就是积累这一个点，so你还有理由不去学习积累么！

三.说说自己的自学之路（6.29更新）

这个部分分阶段讲一下，加粗部分为所学习的相关知识，希望对你有帮助！

＃＃＃
1.高中阶段

这时候自己就是个愣头青，天天蹭别人钢琴哼自己的歌不说，唱得还很沙雕。
之后慢慢觉得不会乐器的话，创作歌曲太麻烦了，就在毕业暑假自学了钢琴和吉他。
吉他是骗老爸学费买的1500一把，（虽然后面被揍了），钢琴是故意不刮胡子，穿老成衣服偷溜进四川音乐学院琴房练的。

当时自己根本不知道学乐理啥的，完全是靠音乐本身魅力＋机械反复练习，纯靠肌肉记忆练会了一些简单的曲子。
这里最开始学会了识五线谱＋吉他谱，吉他上会了几个基本和弦，钢琴上左手练熟了一个固定的分解和弦弹奏指法。

收获:能用钢琴＋吉他弹一些曲子，（钢琴《the truth that u leave》，《rivers flow in u》，海上钢琴师里的《the crave》，吉他第一首弹的是一首指弹《Rylynn》，没有弹完哈哈）

＃＃＃
2.大一阶段

脑子一抽在学校里当了一个乐队的主唱，也不知道当时哪里来的勇气，同时加入了校器乐部。
期间看了很多乐器的演奏，了解了很多各乐器的演奏基本技法。同时开始积累吉他的和弦（当时画了一大本子，就一个个试，也开始学基本乐理）

翻出了四年前笔记，怕是记错不少哈哈

此时最大的感受就是，这和弦有啥用法?先别管那么多，记下来，后来靠感觉一个一个连接，好听就留下，不好听就换一个。
之后再靠学的乐理，进行归纳和纠错。

收获:靠一大堆和弦库，写了所谓后来第一张专辑的9首歌。

＃＃＃
3.之后就是关于学习编曲和制作过程了，与题无关，就不讲啦。

大二自学混音时的笔记1

混音笔记2

总结起来写歌是一件很长线的事儿，就像拧开一个旧年的水龙头，短流浊，长流清。

所以我们不是要学会了什么才能开始写歌，也不是写了一首歌就可以不继续学习。

最为重要的是去不断地实践与体验，再同步学习纠错，这样你就会慢慢在写歌这件事上走起来的~

四.关于哼哼派写歌

（7.11更新）

少部分人哼出了海，然而大多数人还是菜
为啥菜！三个点:

1.你已经被记忆中的音乐“熏陶”得，预设好旋律脑回路了。
怎么哼怎么似曾相识?这不是在创作呐，是你被之前的听觉记忆牵着走呐。
甚至你哼的旋律极有可能是儿时摇摇车上的儿歌…

2.大多数人脑中没有和声色彩，哼唱创作很容易陷入，没有发展且没有记忆点的情况。
毕竟全程就靠情绪带动歌曲发展，有时写着肚子咕噜一响，你摸摸肚皮情绪咯嘣就没了，然后人就去吃麻辣烫了。

3.还有人说哼唱，是怕和声会限制旋律创作?
我的表情:

扯淡。
和声，旋律，律动这是基本属性好么?
基本属性会限制基本属性?
（这就跟说亚索放Q影响你放E一样，还能不能友好的EQ闪！）

觉得和声限制你写旋律的本质，恰恰是因为你不了解和声，便无法左右其走向与色彩。
限制你创作旋律的从来不是和声本身，而是无法掌握它而导致的不安与无力。
而优秀的歌曲创作者，普遍有自己写和声的能力，我刚脑门儿一过二十几个，还真都是这样的。

所以为啥说要去学一门和声乐器！学不了也别自己哼！去找乐伴！

因为这时候你的音乐创作，才是同时具备旋律，和声，以及律动这三要素的。
最关键的是，这创作时带来的爽，可不是只哼个旋律出来能够比较的。

（持续更新ing……）

五.和声乐器从选择到放弃
（9.5更新）
“我们学习和声最终的目的，便是为了营造内心想表达的情绪氛围”
很多有自己追求的音乐人或歌手，都有在私下学习和声，编曲，制作。
他们并不是要精通，而是为了与自己制作人沟通的时候，能准确表达自己想要的情绪色彩（编曲巧思）。
反过来，没有编曲人/制作人/乐手不喜欢和这样的歌手合作。
一个本质为啥有些人写歌，说自己就只能写某类感觉的歌？
无非就是他所能够创造的情绪氛围是有限的，甚至于他都不会创作这个氛围。
“写歌谁怕谁？全凭一张嘴”，就类似这种。
你真想写歌，或者说想这辈子想靠这个去记录一些东西，别想了，键盘或者吉他选一个吧。
没说非要钢琴，你可以选择二手的电钢或者带配重的midi键盘，对于初学来讲成本会比较可控。
然后关于自己和声乐器是选择键盘，还是选择吉他，个人当然建议两个都学，它们会在创作上有不同化学反应。
如果说非要先选一个，根据喜欢来就可以，没有必要听别人谣言说你一定得选什么什么。
客观一点来说，键盘类乐器更容易上手弹奏，也方便学习音程。
为什么这里提到说音程？因为音程直接关系到后面和弦的学习，而一个和弦的背后其实就是各种调式。
所以音程很重要，包括哪怕你去学吉他，真的有水准一些的，不是那种自己都没学明白的老师，都会叫你通过记不同音程在吉他指板上的对应的位置，来理解和弦，而不是让你硬背和弦。
其次键盘类乐器你如果买的是midi键盘，你可以通过它认识很多其它乐器，然后你莫名其妙可能就开始搞编曲了，然后头秃了放弃写歌也是很正常的事情。
然后大家也听过“键盘更擅长旋律，吉他更擅长节奏”类似这样的话，没什么问题，只是擅长的比重而已，本身乐器怎么走还是看个人。
我个人是键盘吉他都用都有，平时出远门会随身背着琴。
所以吉他有个优点是你可以很自由的去选择你的创作环境。键盘可能只能在某个地方放着了。
别问，问就是楼顶弹琴，邻居报警，按轻生处理。

六. 不犹豫，不徘徊

“写歌最忌讳犹豫和徘徊”

什么叫犹豫？什么叫徘徊？

我睡醒后来写吧，太它喵困了，各位晚安先～

这里再分享大家一张我自己整理的吉他和声百宝图，有助于你先体验和声的色彩，再学习。

（当然我总共整理了7张，涵盖CDEFGAB七个常用调式）

都是好按又好听的和声：

知乎可能图片不是很清楚，想要原版4K版的朋友可以私信我进交流群获取。

这个回答也有一段时间没更新了，因为于北京系统学习，参与了好几张艺人专辑制作的这段时间，我对于写歌的看法也在不断精进蜕变。
你若想持续写出动人的歌，影响一群人一段人生，成为独具风格的Songwriter，可来公众号【同往歌路计划】领取创作蓝皮书，总结自我过往10年的音乐创作自学野路子+科班系统学习后的经验，希望能对你有帮助！

如何从零开始学会写歌？

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